Dizaina Studija. Telpa Forma Laiks

Dizaina gada notikums I SALONI 2010 nenoliedzami paliks atmiņā ar Īslandes vulkāna pietuvināto klātbūtni. Pirmais, ko ikviens apjautājās meses sakarā, – kā atkļuvāt mājās no Milānas? Nevis – kas jauns dizainā? Jā, vulkāna izmešu mākonis, kaut kur augstu gaisā pārstaigājot Eiropu, kā mācību grāmatā visiem lika apjaust, cik pasaule ir savstarpēji saistīta un salīdzinoši maza, kā, tikai uz brīdi pamirstot vienai pozīcijai – aviosatiksmei, momentā rezonē ikviena saimnieciskās nozares sfēra pat Āfrikā, nerunājot par “pārgājienā” iesaistīto personu individuālo saistību pārbīdi kalendārajā laikā, t. sk. žurnāla “Dizaina Studijas” darba grafikiem. Tomēr sadzīves klapatas, ja tās nepārtop par kataklizmu, drīz aizmirsīsies, un jādomā, kādu temperatūru uzrādījis starptautiskais dizaina klimats. Tēlaini to var raksturot kā nogaidoši balansējošu līdzsvaru, jau iezīmējoties virzības dinamikai. Piemēram, kaut vai teritoriālais aspekts Milānas dizaina pasākumu norises kartē: tendence dalībniekiem meklēt lētākas, mazāk komercializētas, radoši nepieradinātākas vietas izstādēm un savām izpausmes formām. Zona Lambrate ir jauna vieta ārpus pilsētas centra, kuru, iespējams, vēl neapguva dizaina svētku skatītāju straumes, bet tieši tur visskaidrāk varēja manīt, kāds ir konceptuālais virziens, kam dizains nolēmis pievērsties vismaz tuvākajā nākotnē. Arī Zona Tortona nav pilsētas centrs, bet tās nobružātais šarms pārtapis par komerciāli tiražētu un pat uzbāzīgu izklaides preci. Detalizētāks izklāsts par šiem izstāžu kompleksiem būs lasāms nākamajā žurnāla numurā. Iezīmējot tikai dažus galvenos triepienus, jāsaka – lielie ražotāji un skaļie zīmoli gan meses angāros tirdzniecisko stendu kompleksā Fiera, gan centra dizaina galerijās parādīja rezignētu pagurumu, kas, kā jau profesionāliem meistariem, protams, nenoslīd zem kvalitātes latiņas, bet pagaidām ne uz ko arī nenorāda. Jauno dizains SaloneSattelite visuzskatāmākajā izpausmē signalizēja neziņu “kā būt?”, jo piedāvātie darbi – ar ļoti retiem izņēmumiem atsevišķās detaļās – rindojās kā mācību vingrinājumi par akceptēto meistaru sasniegumiem; tāda plunčāšanās stāvošā ūdenī, bez lieka riska, bet šķietami arī bez daudzsološām perspektīvām. Salīdzinot ekspozīciju stendu noformējumu ar iepriekšējo gadu scenogrāfiju jebkurā izstāžu zonējumā, kad netika taupīti līdzekļi kolekciju “iepakojumam”, šoreiz arī šajā nozīmē varēja sajust savilktās jostas sindromu.

Pārbaudīta vērtība

Uz kopējā fona ļoti pārdomātu, gudru un iedarbīgu eksponēšanās stratēģiju ar devīzi Welcome Black bija izvēlējies Kartell. Citkārt viņu skatuve vizuļoja no varavīkšņainas tehnoloģiskās, ideju un krāsu paletes “varenības”, bet šogad 1000 kvadrātmetru platība bija strikti taisnos leņķos saplānota 16 jaunu dizaina darbu parāde, kur katrs eksponāts kā muzejā uz postamenta atturīgi, taču pašpārliecināti ļāvās apmeklētāju apbrīnai. Ekspozīcijas autors – Ferručo Lavjāni, Kartell radošais direktors pēdējos divdesmit gadus. Jaunie darbi sagatavoti vairākās nokrāsās, bet ekspozīcijā bija atlasīti tikai melnie vai kristāliski caurspīdīgie paraugi. Melnā toņa neapstrīdamā elegance un tam piedēvētais fatālais spēks tā vien vedina uz asociācijām ar cilvēces spēkiem nekontrolējamo vulkānisko izvirdumu aktivitāšu skalu: no uguns kvēluma līdz piķa un zēveles sodrējiem.

Krēsls “Maģiskais caurums”. Dizainers – Filips Starks (sadarbībā ar dizaineru Euženi Kvitljetu). Pieejamās krāsas: balts, melns, pelēks. Reklāmas foto.

 

Avīžu galdiņš “Pirmā lapa”. Dizains – Front. Pieejamās krāsas: balts, melns, pelēks, kristāla, dūmakaini pelēks, dzeltens, rozā, matēti sarkans. Reklāmas foto.

 

Kumode Ghost buster. Dizainers – Filips Starks (sadarbībā ar dizaineru Euženi Kvitljetu. Pieejamās krāsas: kristāla, matēti dūmakaini pelēks, balts, melns. Reklāmas foto.

 

 Apavu kolekcija Kartell À La Mode. Kurpes "Pelnrušķīte". Reklāmas foto.

 

Pulkstenis “Tik &Tak”. Dizainers – Filips Starks (sadarbībā ar dizaineru Euženi Kvitljetu). Pieejamās krāsas: ciparnīcas pamatne – hroms, balts, melns; pulksteņa rādītāji – oranžs. Reklāmas foto.

 

Topošā dizaina mecenāts

Holandes Zuiderzee Museum ne tikai pastāv kā pagātnes liecību krātuve, bet piesaka sevi kā starptautiski ievērojams dizaina producents. Jau vairākus gadus tas uzaicina prominentus māksliniekus vai dizainerus vizualizēt muzeja kolekciju, laikmetīgā valodā interpretējot holandiešu mūžseno cīņu par zemi, to atkarojot un noturot pret jūras uzmācīgajiem ūdeņiem. Pagājušajos gados īpašās pasūtījumu instalācijas radījuši Studio Job, Maarten Baas, Atelier Van Lieshout, Hugo Kaagman, Scholten & Baijings, Christien Meindertsma, Aldo Bakker and Zoro Feigl.

Šogad izvēlēti dizaineri Josts van Bleisveiks un Kiki van Eika. Dizainera Josta van Bleisveika kolekcijā “Nabagu zelts” skarta mūžsenā tēma par cilvēka tiekšanos pēc labklājības un bailēm no trūkuma, šo sabiedrības sociālās attīstības dzinējspēka liecību muzejā glabātie sadzīves priekšmeti spēj uzskatāmi pārstāstīt laikmetiem pāri. Holandiešiem tradicionālos galda traukus autors pārceļ monumentālā mērogā; apjomīgie objekti ar Holandei visatpazīstamāko firmas zīmi – zilo porcelāna apgleznojumu – izpildītu kā lodīšu pildspalvu švīku tīklojumu, nu pārtapuši iespaidīgos un tēlaini jēgpilnos pieminekļos. Dizainere Kiki van Eika darbā “Zuiderzee aranžējums” izvēlējusies sievišķīgāku un “pļāpīgāku” izteiksmes formu. Bezgala daudzos ikdienas mājas solim nepieciešamos sīkumus autore izceļ kā rotas un krāšņumu, sakompilējot tos dekoratīvos objektos, kas vedina apzināties un novērtēt ģimenes dzīves mierpilno un saulaino mirkļu atspulgus.
www.zuiderzeemuseum.nl

Ratu galdiņš “Zivju ķērājs”. Dizainere – Kiki van Eika. Tulpju koks. Zuiderzee Museum kolekcija.

Galds "Veikals". Dizainere - Kiki van Eika. Tulpju koks. Zuiderzee Museum kolekcija.

Miezeris. Dizainers – Josts van Bleisveiks.

Keramikas piparu dzirnavas. Dizainers – Josts van Bleisveiks.

Miezeru skapis. Mahagoni apšuvums, misiņa eņģes. Keramikas objektos roku darbs glazūras apdarē. Dizainers – Josts van Bleisveiks. Zuiderzee Museum kolekcija.

 

Reklāmas foto.

Ideālais mājoklis

Viens no šīgada uzskatāmiem paņēmieniem ekspozīciju veidošanā, kas atkārtojās daudziem zīmoliem, bija interjeru iekārtojuma modelēšana līdz pat galda klājuma aksesuāru grupējumiem. Kāds nu katram stilistiskais virziens, bet princips viens – panākt bagātīga piedāvājuma iespaidu, kompilējot jau iepriekšējos gados izstrādātus modeļus un pievienojot kādu sezonas jaunumu, kas anotācijā tiek īpaši uzsvērts. Pirmais spriedums par šo paņēmienu – krīzes laikā ražotāji pierimušo radošo kapacitāti cenšas noslēpt ar jau paveikto. Bet var meklēt arī citu izskaidrojumu. Varbūt ideja ir parādīt, ka nav katru gadu jātiecas iepriekšējos sniegumus aizslaucīt kā pērnās lapas, tverot pēc jaunas mantiņas; katram ir iespēja, izmantojot esošo, pamazām veidot sev atbilstošāko pilnības modeli.  

Dizains Edra. Foto: Sandra Krastiņa

 

Dizains Diesel. Foto: Reklāmas foto.

 

Dizains Ió10 Design. Foto: Sandra Krastiņa.

 

Mēbeļu grupa "Viss pelēks". Dizains Creativando. Foto: Sandra Krastiņa

 

Ēdamistabas mēbeļu komplekts. Dizains Diesel. Foto: Sandra Krastiņa

 

Dizains Diesel. Reklāmas foto. 

 

Nāc un skaties!

Lai nu kā ar to taupību liekām ārišķībām tomēr katrs skates dalībnieks nopietni ir apsvēris kā labāk sevi izcelt. Tie nu nemaz nav mazi un nav arī lieki tēriņi, un ir vērts sekot, kas mainās stendu noformējumu dizainā.

Dizains PUDELSKERN, Foto: Sandra Krastiņa

 

Lampa "Instruments". Dizains Diesel. Izvēlētā forma apzināti asociēta ar garāžu vai mehānisko darbnīcu vidi, tādu kā industriālo arheoloģiju. Foto: Reklāmas foto.

 

Toms Diksons savā jau tā konstrukcijām pārblīvētajā uznāciena laukumā vēl iekļāvis jauniešu grupu, kas apmeklētāju straumju ielenkumā loka un veido mazus viņa darbu suvenīru modelīšus, ko uz vietas var arī iegādāties. Publikai patīk, ja notiek šāda interaktīva apspēlēšanās un fikcija, - ikviens var uzzināt, kā darbi top. Foto: Sandra Krastiņa

 

Dizains Missioni Homme. Piedāvājums saskaņot rakstā gan galdautus, gan trauku servīzes. Foto:Sandra Krastiņa

 

Vērts atzīmēt, ka vēl pagājušajā gadā jaunā austriešu dizaineru grupa Pudelskern ar adītajām lampām parādījās SaloneSatellite, bet šogad jau viņu lampas "Vecmāte" godam izvietotas kompānijas Casamania stendā.

 

Kvalitāte ik detaļā

I SALONI ir mēbeļu mese, tomēr ikreiz parādās arī jaunas interjeru aksesuāru kolekcijas, kas koncentrētā izteiksmē norāda uz vadošajām tendencēm. Var apbrīnot, kā dizaineri, kas sevi galvenokārt izsaka lielformāta industriālos atvēzienos, spēj sakoncentrēties un izteikties sīkā izšuvumu musturā.

Nozīmīgs ir Established & Sons sadarbības projekts ar Venini, kur stikla aksesuāru kolekcijā apvienojas slavenās kompānijas tradīcijas, pieredze un reputācija (jau kopš 1921. gada tās ražotnes atrodas Murāno, Venēcijā) un salīdzinoši jaunās Established & Sons drosmīgie meklējumi mēbeļu dizaina laukā. Kolekcijas veidošanai tika pieaicināti vairāki starptautiski zināmi industriālie dizaineri: Konstantīns Grcics, Ronāns un Ervans Buruleki, Sebastjans Rongs un Maikls Īdens.

Galda trauks “Plūsma”. Dizainers – Konstantīns Grcics. Dizainers horizontālo trauka aizdari tēlaini salīdzina ar galda virsmu, tai pašā laikā it kā tik vienkāršajā formā parādās Venini stikla pūtēju perfektā amata meistarība.

Lampas Audrey Light un Audrey Vase. Dizainers – Maikls Īdens. Tiešs impulss lampu formai ir futūrista Renato Džuzepes Bertelli darbs “Nepārtrauktais portrets – Musolīni galva” (1933). Interpretējot šo tēmu, diktatora profilu dizainers aizstāj ar mūsu laiku skaistuma etalonu – aktrises Odrijas Hepbernas seju. Tas ir kā klasiskā vizuālās uztveres vingrinājumā: ko pamana vispirms – ārējo kontūru vai pašu apjomu.
Tad nu, izejot no katra individuālajām uztveres īpatnībām, skatot šos kupolus, cits redz lampu, bet kādam acis priecē tikai skaistās sievietes tēls. No stikla pūtēju amata kvalifikācijas aspekta šie ir īpaši komplicēti darbi.

Lampa Audrey Vase. Maikls Īdens. Reklāmas foto.

 

 

Augļu trauks "Orfejs". Dizainers - Boreks Sipecs. Ražotājs - Driade. Čehu arhitekts un dizainers trauku veidojis kā repliku hiperreālismam. Reklāmas foto

 

“Holandes vāze”. Dizainers – Sanders Alblass, ražotājs – Royal Goedewaagen. Reklāmas foto.